贝多芬传_2-第12部分
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玫娜俟猓话炎髡叩笔钡挠赂摇Ｐ亟蟆；潮АＩФ灰话恕鹁盼闷坡毓ト胛材芍辍Ｈ啃沽顺隼础Ｋ苏庑圩彻謇龅牡谝徽虏涣氲健兜谌幌烨防锏腸rescendo？。。。。。。由弦乐低低唱起的Adagio；庄严静穆；是一股宗教的情绪。而Adagio与Finale之间的过渡；尤令人惊叹。在终局的Rondo内；豪华与温情；英武与风流；又奇妙地融冶于一炉；完成了这部大曲。
作品第六十一号：《D大调提琴协奏曲》（Concerto pour Violon et Orchestre in D）第一章Adagio；开首一段柔媚的乐队合奏；令人想起《第四钢琴协奏曲》的开端。两个主题的对比内；一个C#音的出现；在当时曾引起非难。Larghetto的中段一个纯朴的主题唱着一支天真的歌；但奔放的热情不久替它展开了广大的场面；增加了表情的丰满。最后一章Rondo则是欢欣的驰骋；不时杂有柔情的倾诉。
五 交响曲
作品第二十一号：《第一交响曲》（in C）一八○○年作。一八○○年四月二日初次演奏。。。。。。。年轻的贝多芬在引子里就用了F的不和协弦；与成法背驰。照例这引子是应该肯定本曲的基调的。虽在今日看来；全曲很简单；只有第三章的Menuet及其三重奏部分较为特别；以Allegro molto vivace奏出来的Menuet实际已等于Scherzo。但当时批评界觉得刺耳的；尤其是管乐器的运用大为推广。timbale在莫扎特与海顿；只用来产生节奏；贝多芬却用以加强戏剧情调。利用乐器各别的音色而强调它们的对比；可说是从此奠定的基业。
作品第三十六号：《第二交响曲》（in D）一八○一。。。。。。一八○二年作。一八○三年四月五日演奏。。。。。。。制作本曲时；正是贝多芬初次的爱情失败；耳聋的痛苦开始严重地打击他的时候。然而作品的精力充溢饱满；全无颓丧之气。。。。。。。引子比《第一交响曲》更有气魄：先由低音乐器演出的主题；逐渐上升；过渡到高音乐器；终于田整个乐队合奏。这种一步紧一步的手法；以后在《第九交响曲》的开端里简直达到超人的伟大。。。。。。。Larghetto显示清明恬静。胸境宽广的意境。Scherzo描写兴奋的对话；一方面是弦乐器；一方面是管乐和敲击乐器。终局与Rondo相仿；但主题之骚乱；情调之激昂；是与通常流畅的Rondo大相径庭的。
作品第五十五号：《第三交响曲》（《英雄交响曲》in Eb）一八○三年作。一八○五年四月七日初次演奏。。。。。。。巨大的迷宫；深密的丛林；剧烈的对照；不但是音乐史上划时代的建筑；回想一下海顿和莫扎特罢。亦且是空前绝后的史诗。可是当心啊；初步的听众多容易在无垠的原野中迷路！。。。。。。控制全局的乐句；实在只是：不问次要的乐句有多少；它的巍峨的影子始终矗立在天空。罗曼。罗兰把它当做一个生灵；一缕思想；一个意志；一种本能。因为我们不能把英雄的故事过于看得现实；这并非叙事或描写的音乐。拿破仑也罢；无名英雄也罢；实际只是一个因子；一个象征。真正的英雄还是贝多芬自己。第一章通篇是他双重灵魂的决斗；经过三大回合第一章内的三大段方始获得一个综合的结论：钟鼓齐鸣；号角长啸；狂热的群众拽着英雄欢呼。然而其间的经过是何等曲折：多少次的颠扑与多少次的奋起。多少次的crescendo！这是浪与浪的冲击；巨人式的战斗！发展部分的庞大；是本曲最显著的特征；而这庞大与繁杂是适应作者当时的内心富藏的。。。。。。。第二章；英雄死了！然而英雄的气息仍留在送葬者的行列间。谁不记得这幽怨而凄惶的主句：
当它在大调上时；凄凉之中还有清明之气；酷似古希腊的薤露歌。但回到小调上时；变得阴沉；凄厉；激昂；竟是莎士比亚式的悲怆与郁闷了。挽歌又发展成史诗的格局。最后；在pianssimo的结局中；呜咽的葬曲在痛苦的深渊内静默。。。。。。。Scherzo开始时是远方隐约的波涛似的声音；继而渐渐宏大；继而又由朦胧的号角通常的三重奏部分吹出无限神秘的调子。。。。。。。终局是以富有舞曲风味的主题作成的变奏曲；仿佛是献给欢乐与自由的。但第一章的主句；英雄；重又露面；而死亡也重现了一次：可是胜利之局已定。剩下的只有光荣的结束了。
作品第六十号：《第四交响曲》（in Bb）一八○六年作。一八○七年三月初次演奏。。。。。。。是贝多芬和特雷泽。布伦瑞克订婚的一年；诞生了这件可爱的。满是笑意的作品。引子从Bb小调转到大调；遥远的哀伤淡忘了。活泼而有飞纵跳跃之态的主句；由大管（basson）。双簧管（hautbois）与长笛（flte）高雅的对白构成的副句；流利自在的〃发展〃；所传达的尽是快乐之情。一阵模糊的鼓声；把开朗的心情微微搅动了一下；但不久又回到主题上来；以强烈的欢乐结束。。。。。。。至于Adagio的旋律；则是徐缓的；和悦的；好似一叶扁舟在平静的水上滑过。而后是Menuet；保存着古称而加速了节拍。号角与双簧管传达着缥缈的诗意。最后是Allegro ma non troppo；愉快的情调重复控制全局；好似突然露脸的阳光；强烈的生机与意志；在乐队中间作了最后一次爆发。。。。。。。在这首热烈的歌曲里；贝多芬泄露了他爱情的欢欣。
作品第六十七号：《第五交响曲》（in C min．）俗称《命运交响曲》一八○七。。。。。。○八年间作。一八○八年十二月二十二日初次演奏。。。。。。。开首的sol。。。。。。sol。。。。。。sol。。。。。。mib是贝多芬特别爱好的乐旨；在《第五奏鸣曲》作品第九号之一；《第三四重奏》作品第十八号之三；《热情奏鸣曲》中；我们都曾见过它的轮廓。他曾对申德勒说：〃命运便是这样地来叩门的。〃命运二字的俗称即渊源于此。它统率着全部乐曲。渺小的人得凭着意志之力和它肉博；。。。。。。在运命连续呼召之下；回答的永远是幽咽的问号。人挣扎着；抱着一腔的希望和毅力。但运命的口吻愈来愈威严；可怜的造物似乎战败了；只有悲叹之声。。。。。。。之后；残酷的现实暂时隐灭了一下；Andante从深远的梦境内传来一支和平的旋律。胜利的主题出现了三次。接着是行军的节奏；清楚而又坚定；扫荡了一切矛盾。希望抬头了；屈服的人恢复了自信。然而Scherzo使我们重新下地去面对阴影。运命再现；可是被粗野的舞曲与诙谐的staccati和pizziccati挡住。突然；一片黑暗；惟有隐约的鼓声；乐队延续奏着七度音程的和弦；然后迅速的crescendo唱起凯旋的调子。这时已经到了终局。运命虽再呼喊；Scherzo的主题又出现了一下。不过如恶梦的回忆；片刻即逝。胜利之歌再接再厉地响亮。意志之歌切实宣告了终篇。。。。。。。在全部交响曲中；这是结构最谨严；部分最均衡；内容最凝炼的一阕。批评家说：〃从未有人以这么少的材料表达过这么多的意思。〃
作品第六十八号：《第六交响曲》（《田园交响曲》in F）一八○七。。。。。。○八年间作。一八○八年十二月二十二日初次演奏。。。。。。。这阕交响曲是献给自然的。原稿上写着：〃纪念乡居生活的田园交响曲；注重情操的表现而非绘画式的描写。〃由此可见作者在本曲内并不想模仿外界；而是表现一组印象。。。。。。。第一章Allegro；题为〃下乡时快乐的印象〃。在提琴上奏出的主句；轻快而天真；似乎从斯拉夫民歌上采来的。这个主题的冗长的〃发展〃；始终保持着深邃的平和；恬静的节奏；平衡的转调；全无次要乐曲的羼入。同样的乐旨和面目来回不已。这是一个人面对着一幅固定的图画悠然神往的印象。。。。。。。第二章Andante；〃溪畔小景〃；中音弦乐；第二小提琴；次高音提琴；两架大提琴。象征着潺的流水；是〃逝者如斯；往者如彼；而盈虚者未尝往也〃的意境。林间传出夜莺长笛表现。鹌鹑双簧管表现。杜鹃单簧管表现的啼声；合成一组三重奏。。。。。。。第三章Scherzo；〃乡人快乐的宴会〃。先是三拍子的华尔兹；。。。。。。乡村舞曲；继以二拍子的粗野的蒲雷舞。法国一种地方舞。突然远处一种隐雷；低音弦乐。一阵静默。。。。。。几道闪电。小提琴上短短的碎和音。俄而是暴雨和霹雳一齐发作。然后雨散云收；青天随着C大调的上行音阶还有笛音点缀重新显现。。。。。。。而后是第四章Allegretto；〃牧歌；雷雨之后的快慰与感激〃。。。。。。。一切重归宁谧：潮湿的草原上发出清香；牧人们歌唱；互相应答；整个乐曲在平和与喜悦的空气中告终。。。。。。。贝多芬在此忘记了忧患；心上反映着自然界的甘美与闲适；抱着泛神的观念；颂赞着田野和农夫牧子。
作品第九十二号：《第七交响曲》（in A）一八一二年作。一八一三年十二月八日初次演奏。。。。。。。开首一大段引子；平静的；庄严的；气势是向上的；但是有节度的。多少的和弦似乎推动着作品前进。用长笛奏出的主题；展开了第一乐章的中心：Vivace。活跃的节奏控制着全曲；所有的音域；所有的乐器；都由它来支配。这儿分不出主句或副句；参加着奔腾飞舞的运动的；可说有上百的乐旨；也可说只有一个。。。。。。。Allegretto却把我们突然带到另一个世界。基本主题和另一个忧郁的主题轮流出现；传出苦痛和失望之情。。。。。。。然后是第三章；在戏剧化的Scherzo以后；紧接着美妙的三重奏；似乎均衡又恢复了一刹那。终局则是快乐的醉意；急促的节奏；再加一个粗犷的旋律；最后达于crescendo这紧张狂乱的高潮。。。。。。。这支乐曲的特点是：一些单纯而显著的节奏产生出无数的乐旨；而其兴奋动乱的气氛；恰如瓦格纳所说的；有如〃祭献舞神〃的乐曲。
作品第九十三号：《第八交响曲》（in F）一八一二年作。一八一四年二月二十七日初次演奏。。。。。。。在贝多芬的交响曲内；这是一支小型的作品；宣泄着兴高采烈的心情。短短的Allegro；纯是明快的喜悦。和谐而自在的游戏。。。。。。。在Scherzo部分；第三章内。作者故意采用过时的Menuet；来表现端庄娴雅的古典美。。。。。。。到了终局的Allegro vivace则通篇充满着笑声与平民的幽默。有人说；是〃笑〃产生这部作品的。我们在此可发现贝多芬的另一副面目；像儿童一般；他作着音响的游戏。
作品第一二五号：《第九交响曲》（《合唱交响曲》；Choral Symphony in D min．）一八二二。。。。。。一八二四年间作。一八二四年五月七日初次演奏。。。。。。。《第八》之后十一年的作品；贝多芬把他过去在音乐方面的成就作了一个综合；同时走上了一条新路。。。。。。。乐曲开始时；Allegro ma non troppo。la。。。。。。mi的和音；好似从远方传来的呻吟；也好似从深渊中浮起来的神秘的形象；直到第十七节；才响亮地停留在D小调的基调上。而后是许多次要的乐旨；而后是本章的副句Bb大调。。。。。。《第二》。《第五》。《第六》。《第七》。《第八》各交响曲里的原子；迅速地露了一下脸；回溯着他一生的经历；把贝多芬完全笼盖住的阴影；在作品中间移过。现实的命运重新出现在他脑海里。巨大而阴郁的画面上；只有若干简短的插曲映入些微光明。。。。。。。第二章Molto vivace；实在便是Scherzo。句读分明的节奏；在《弥撒曲》和《菲岱里奥序曲》内都曾应用过；表示欢畅的喜悦。在中段；单簧管与双簧管引进一支细腻的牧歌；慢慢地传递给整个的乐队；使全章都蒙上明亮的色彩。。。。。。。第三章Adagio似乎使心灵远离了一下现实。短短的引子只是一个梦。接着便是庄严的旋律；虔诚的祷告逐渐感染了热诚与平和的情调。另一旋律又出现了；凄凉的；惆怅的。然后远处吹起号角；令你想起人生的战斗。可是热诚与平和未曾消灭；最后几节的pianissimo把我们留在甘美的凝想中。。。。。。。但幻梦终于像水泡似的隐灭了；终局最初七节的Presto又卷起激情与冲突的漩涡。全曲的原素一个一个再现；全溶解在此最后一章内。先是第一章的神秘的影子；继而是Scherzo的主题；Adagio的乐旨；但都被doublebasse上吟诵体的问句阻住去路。从此起；贝多芬在调整你的情绪；准备接受随后的合唱了。大提琴为首；渐渐领着全乐队唱起美妙的精纯的乐句；铺陈了很久；于是犷野的引子又领出那句吟诵体；但如今非复最低音提琴；而是男中音的歌唱了：〃噢；朋友；毋须这些声音；且来听更美更愉快的歌声。〃这是贝多芬自作的歌词；不在席勒原作之内。。。。。。。接着；乐队与合唱同时唱起《欢乐颂》的〃欢乐；神明的美丽的火花；天国的女儿。。。。。。〃。。。。。。每节诗在合唱之前；先由乐队传出诗的意境。合唱是由四个独唱员和四部男女合唱组成的。欢乐的节会由远而近；然后大众唱着；〃拥抱啊；千千万万的生灵。。。。。。〃当乐曲终了之时；乐器的演奏者和歌唱员赛似两条巨大的河流；汇合成一片音响的海。。。。。。。在贝多芬的意念中；欢乐是神明在人间的化身；它的使命是把习俗和刀剑分隔的人群重行结合。它的口号是友谊与博爱。它的象征是酒；是予人精力的旨酒。由于欢乐；我们方始成为不朽。所以要对天上的神明致敬；对使我们入于更苦之域的痛苦致敬。在分裂的世界之上；。。。。。。一个以爱为本的神。在分裂的人群之中；欢乐是惟一的现实。爱与欢乐合为一体。这是柏拉图式的又是基督教式的爱。。。。。。。除此以外；席勒的《欢乐颂》；在十九世纪初期对青年界有着特殊的影响。贝多芬属意于此诗篇；前后共有二十年之久。第一是诗中的民主与共和色彩在德国自由思想者的心目中；无殊《马赛曲》之于法国人。无疑的；这也是贝多芬的感应之一。其次；席勒诗中颂扬着欢乐；友爱；夫妇之爱；都是贝多芬一生渴望而未能实现的；所以尤有共鸣作用。。。。。。。最后；我们更当注意；贝多芬在此把字句放在次要地位；他的用意是要使器乐和人声打成一片；。。。。。。而这人声既是他的；又是我们大众的；。。。。。。使音乐从此和我们的心融和为一；好似血肉一般不可分离。
六 宗教音乐
作品第一二三号：《D调弥撒曲》（Missa Solemnis in D）。。。。。。这件作品始于一八一七；成于一八二三。当初是为奥皇太子鲁道夫兼任大主教的典礼写的；结果非但失去了时效；作品的重要也远远地超过了酬应的性质。贝多芬自己说这是他一生最完满的作品。。。。。。。以他的宗教观而论；虽然生长在基督旧教的家庭里；他的信念可不完全合于基督教义。他心目之中的上帝是富
