logo设计理念与思路-第2部分
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缤綥OGO一般要求简单醒目；在少量的方寸之地；除了表达出一定的形象与信息外；还得兼顾美观与协调。因此；一位优秀的传统设计大师；不一定胜任网站设计；而一位网站美术设计大师；也许只是传统设计中的菜鸟……
其实；就在我们大谈LOGO设计的时候；感到文字的苍白无力；因为在我们的实际制作之中；很多东西都是难于用语言表达出来的；有时候是种灵感；有时候是种仿效；而更多的时候是通过繁琐的工作与多次的尝试完成的。在实际的设计中没有你非得做什么的限制；更没有放之四海皆准的真理；但也有一些比较普遍存在的问题值得注意；而本文就将围绕这些问题剖析我们的LOGO设计思路。
为了让大家清楚明白地掌握我们的意图；我们将用一个LOGO的实际制作过程进行阐述。
一；形体：
1；原理：
我们周围的世界首先是一个形体的世界；即使缺少了颜色；光亮；质地等元素；大多数物体还是可以凭其形体辩认出来。因此；我们把它作为我们LOGO设计的第一步。
通常地；当我们开始进行LOGO设计时都会有一些由真实形体引发的线索：农产品公司可能会在它们的LOGO中放置农作物形体；出版社也许会在LOGO中放置书本形体；电脑公司也许会在其LOGO中放置电脑形体；等等。但在创作过程中少有直接了当进行放置的；艺术创作常常将自然形体与幻想设计集中在一块；LOGO创作则往往通过技术提取与朴素制作来完成。
所谓技术提取；就是在LOGO设计中；把实际形体与网站内容相结合；用会意体现内容；用轮廓体现形体。而〃朴素制作〃；则是摒弃不相关的元素信息；力图用最简单的方式表达最丰富的内涵。一个好的LOGO；可以让访问者清楚地知道它的制作原理；但与此同时又能让他感到很难做出同样的效果。如图一；我们可以清楚地看到它是由字母与线条制成；但如何实现它却需要一些精细的工作；如层的运用；字体的镂空；等等。
2；制作：
当我们环顾四周时；我们的世界充满了形形色色的物体；但当我们仔细观察后会发现；不论它们的形式有多么复杂；结构多么繁琐；最终我们都可将其归结为一些基本的几何形体。就是这些基本的几何形体；如果处理得当；可以表达出丰富的内容与新意。如果你已有了LOGO的形体概念；那么就可以用这些基本的几何形体去实现它；如果还没有；不妨随意制作一些形体然后通过一定的组织与逻辑进行LOGO制作。
下面我就用最简单的长方形为例开始制作一个公司的LOGO：
先制作两个长方形；然后进行移动；缩放；旋转操作；最终结果如图二：
图二仅仅是两个长方形；没有任何指向信息与空间概念；下面我们为其赋予3D时空与指向概念。
图三缺少具体的形体概念；我们可以通过添加（复制）合适的长方形做到这一点。如图四；是不是有一点信笺书轧的味道？
一个好的形体；还得遵循客观的逻辑定理；一个叛经背道的作品很难真正让人相信并接受。接下来我们给做好的形体加上重力作用；如图五：
图五的形体给人一个下坠的感觉；现在我们让它停止下坠；这样；形体制作完成。如图六：
二；颜色：
1；原理：
网页的特殊性质为我们的LOGO颜色选择添加了诸如安全色等诸多限制；而其中最重要的是尽量使用最少的颜色。一方面减小图象尺寸；另一方面以免给人过于花哨的感觉。我们应该做到〃惜色如金〃；在进行每一种颜色的选择时都问问自己；是否有选择这个颜色的必要？这种颜色是要传达一种什么信息？
当然；这种最小原则并不是处处实用；如图七；但我们得注意；它是以不切断色泽平衡为基础的。
在我们的创作中；LOGO用色同样要遵循客观现实；比如一本书的封面与内页；我们不能填充同样的颜色；即使同样的颜色；也得在饱和度或亮度上加以区分。LOGO用色可以虚拟；但不能背离。
2；制作：
继续我们的公司的LOGO制作：
在这个LOGO中；三个不同角度的方块我们将其当作一个物体的运动过程；根据经验；我们给它们赋予阴影状颜色。如图八：
好了；现在我们的图标变得具体与有趣了；下面我们给它添加字体。
三；字体：
1；原理：
在实际的设计中；字体的设计往往放在最开始；因为在网络带宽的限制下；不可能用大量的其他图象信息来表达我们的意图；这时我们的字体就得担负更为重要的使命。它常常决定了整个LOGO的风格与形态；因此我们的习惯就是将它放在形体选择前进行制作。
字体作为设计中非常重要的一环；我们却只是在偶然的场合中提到；这不是因为我们不知道它的重要性；而是因为要谈清楚它是一件非常复杂的事。对于一种字体；我们不仅要了解其历史；还得弄清楚它的应用场合。哪一种字体具有古典风范；哪一种字体比较新颖；哪一种字体在这种场合中更便于阅读；都是专业级的设计师应该考虑到的。
真正谈起字体的历史；恐怕得追溯到古埃及的象形文字；不过我们不是考古学家；对于那些古老的语言我们只需领会其〃象形〃就行了。现在我们把字体的范围限制在日常工作中经常用到的字体的圈子里；以免把话题扯得太远了。
现代史上出现最早的字体应该是在15世纪；在此之前最为流行的字体被称为〃blackletter〃字体；又叫作〃Old English〃字体；如图九：
这种古怪的字体非常复杂；书写与辩认都很不容易；而更为严重的是；它与当时文艺复兴运动提倡的希腊罗马人文主义文化相背离。于是在第一次文艺复兴时期就出现了名为〃Antiqua〃的字体。它在继承了古希腊与古罗马的字体风格的基础上；增添了大写字母的书写。而正是这种字体；成为了〃blackletter〃后所有字体的鼻祖。因此也有人把它称作〃Old Style〃或〃Humanist Antiqua〃字体。具有讽刺意义的是；这种被称作〃老式〃的字体却在今天大行其道；无论是Garamond； Minion； 还是Jenson字体；都因为其光亮；整洁；漂亮的轮廓外观与人性化风格而成为今天设计之中的流行字体。另外；这种字体所特有的斜性笔压更增添了其个性化；给人一种手绘的感觉。如图十：
二十世纪中叶是复兴字体最为盛行的时期；而一种新的字体——〃Sans Serif〃字体逐渐显示出其强大的生命力。最初它只是少量应用于装饰流程中；随着〃Futura〃字体严谨；实用；结构化风格逐渐被世人所接受而大量应用到其他作业中。如图十一：
减少润饰；更为严谨实用的风格；使其成为仅仅以显示为目的的媒体字体。
由于两大类字体并不是平行发展的；因此在我们的实际制作中很少会有两种字体混用的情况。一方面会破坏风格的协调；另一方面会使得字体过于复杂。但也有例外；如一个单词中；我们常常为一个或几个字母定制一种不同的字体以使其更为醒目；而其他字母则采用另外一种字体用以完成整个字母的表意。如图十二中的LOGO；一种是更为人性化的Garamond字体；一种是非常严谨的Frutiger字体；却由于没有空间断层的概念而协同配合得很好。
LOGO制作中；字体的选择起着相当重要的作用；但选择的标准却是没有定式的；除了告诉你诸如〃serif〃字体具有古典风味；便于阅读的特点；〃sans serif〃字体更趋于现代风味等没有用的建议外；我们也没有更多的建议。对于一个LOGO；我们永远不知道倒底哪种字体才是最贴切的；我们唯一可做的；就是不断地尝试；直到找到让我们自己满意的字体。在制作初期这种繁琐的工作可能让你极为不耐；但当你熬过一段时间；你将会发现；无论你的艺术品味还是对事物的观察力都提高了！因此；它是值得的！
再谈一下字体大小写的问题。一般地；无论是我们的字体还是图象都得保持风格的一致性；因此在字体大小写的选择上也要遵循这个原则。选择大写主要是取其整齐；选择小写主要是图其起伏；千万不要大小写混用！因为大小写的字体；无论是宽度还是高度；以及整个字体风格都会变得格格不入。
最后谈一下字体放置的问题。字体放置在哪里没有定式；但必须遵循彼此不干扰的原则。图上套字不是个好主意；它本来常常用在脱离不了纸张载体的传统设计中；由于受到它们的启发；现在很多网页LOGO设计也采用这种图上套字的憋脚方式。比较科学的字体放置方式是将其放在紧贴形体的下面；其次；右置式也是不错的主意。
2；制作：
在形体的下方我选择了〃Times〃字体并输入〃pany inc〃字样；全部采用小写；重在图出字样的起伏。
四；收尾工作：
1；原理：
当我们完成LOGO元素的设计与放置后就可以进入收尾工作了；包括诸如纹理；阴影；高光；渐变；透明；渲染等在内的操作。收尾工作往往使我们的LOGO看起来更为专业。
收尾工作我们常常通过诸如Photoshop之类的图象处理软件完成；这方面的技巧很多；我们就不去讨论了。
2；制作：
前面我们讲到字体与图象的互不干扰；但我们又不能让其失去整体概念；因此为我们的字体与图象找到一个完美的结合点是不错的主意。
在我们实际制作经验中；〃i〃这个字母实在令人感到亲睐。上部的点可以跟任何图象承上启下；整个字母又可以跟无论是大写还是小写的其他字母相匹配。这里我们也用它作为LOGO承上启下的标记。去掉上部的点；并将其做成圆球状。
在图十中我们可以看到；上部的形体占据了大部分空间；有点〃头重脚轻〃的感觉。现在我们为字体加上阴影；力求整个LOGO的平衡性。阴影不一定要用黑色；这应该与我们整个的LOGO信息一致。我们的LOGO制作完毕。
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