猜猜-第11部分
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向猜浑然不知琪霁起起落落的心情，还表扬她：“哇，花腔女高音！”
琪霁趴在地上冒眼泪，一边疼得倒吸冷气一边想：向猜，今日拉筋之仇，我和你不共戴天！
拉筋结束后，琪霁从地上爬起来，一瘸一拐地走回去集合。向猜想扶她，被她气哼哼地拒绝了。
两小时的早功课，前一个小时是静态拉伸，后一个小时则是跳跃、踢腿等动态活动。
教室四角都装有音响，老师选了一首节奏明朗的钢琴曲，指挥大家根据拍子踢腿锻炼。
那是一首向猜从来没听过的曲子，钢琴琴键好似暴风骤雨，烘托出非一般的华彩，钢琴与其他管弦乐器配合，激昂辉煌，在心尖上跳动。
向猜被这首钢琴曲迷住了，他想起自己磕磕绊绊连音阶都弹不顺溜的双手，再听听音响里传出的连绵琴声，崇敬至极。
可班里好像只有他一个人在认真欣赏这首曲子，其他人都在悄悄交换着视线，不知在琢磨什么。老师对此视而不见，反而笑意满满，像是在鼓励这种交头接耳的行为。
向猜实在忍不住了，怔怔问旁边的琪霁：“大家都在聊什么啊？”
琪霁说：“你知道咱们歌舞专业每学期都要排练一部音乐剧，作为期末考试的内容吧？”
向猜乖乖点头。
琪霁又说：“喏，老师放的这首钢琴曲，就是在给咱们提示。”
向猜：“？？？”
提示什么，什么提示？
琪霁着急的哎呀一声：“这你都听不出来，这是‘拉二’呀！——咱们这次要排练的，肯定是《拉赫玛尼诺夫》！”
※
“拉二？”录音室里，商小蕊茫然重复着这两个字，“拉二是什么？”
姚音笑了笑，手指轻抚面前的黑白琴键：“俄罗斯著名钢琴家拉赫玛尼诺夫所作的《第二钢琴协奏曲》，因为名字太长，所以我们一般都叫它‘拉二’。”
姚音拿起一支笔，在琴谱上框出来几行：“从这里到这里，我化用了‘拉二’的第二乐章高潮部分，来表达主人公的沉思和幻想，更好的贴合咱们这部动画短片的剧情，表达男主角对故乡和故人的怀念。”
“哦哦哦。”商小蕊听得似懂非懂，从电脑里调出动画demo，一边看，一边听。
录音室后排有两个相连的座位，乔治皱着眉头坐在那儿，一双眼睛不停地在姚音和商小蕊身上游走。
“老谈，我真觉得这个姚师兄怪怪的！”乔治用胳臂肘戳了戳身旁的谈一鸣，“你说他录歌就录歌吧，大老远非要把小蕊叫来，图什么啊！”
商小蕊的那部动画短篇《声声慢》已经进入后期渲染阶段了，她把动画的伴奏部分委托给姚音负责。姚音昨天打电话告诉她，他已经完成了编曲，请她到录音棚来听听。
乔治哪里放心让自己女朋友和那么一个大帅哥共处一室，自然屁颠屁颠地跟了过来。而且，他还特地叫上了谈一鸣，说要让他给自己“壮门面”。
于是他们这几个人，就像是一根藤上的红薯一样，一串又一串的跟来了。
面对谈一鸣和乔治这两位“不速之客”，姚音没有表现出来一点惊讶，仿佛早就料到他们会来一样，甚至还为他们搬来椅子，招呼他们坐下。
乔治第一次谈恋爱，总是疑神疑鬼，担心自己的亲亲女朋友被人撬墙角。
他忽的拉住谈一鸣的胳臂：“你看！姚音又在看我了！他一定是在想：哼，这个秃子不足为虑！”
“你太多心了。”谈一鸣既无奈又好笑，“小蕊不是说这位姚师兄是gay吗。”
“老谈，你自己就是男人，还不懂男人吗？”乔治忧心忡忡地说，“管他什么基不基、直不直的，基基复基基，直男何其多！不是说人人都有双性恋倾向，只是还没遇到那个人吗？直能变基，基当然也能变直！”
谈一鸣笑他多想，正要继续开导他，结果一抬眼，不期然撞进了姚音的双眸中——正如乔治所说，姚音的视线确实一直在往他们这个方向飘荡。
两人对上视线，姚音淡淡一笑，大方又自然。
谈一鸣便下意识地回了他一个微笑。
商小蕊很是迟钝，根本没注意到在场的这三位男士身上，那股说不清道不明的诡异气氛。她拿着纸笔，一边做工作笔记，一边问姚音：“那姚师兄，既然有‘拉二’，那有没有‘拉一’、‘拉三’啊？”
姚音回答：“‘拉一’‘拉三’都是有的，拉三的难度系数非常大，很多著名的钢琴家都挑战过这首魔鬼曲。只不过，拉二的诞生颇具传奇，所以拉二的名气要比另外两者都大。”
他的介绍引起了谈一鸣的兴趣，他起身走过去，好奇地问：“怎么说？”
姚音抬眸看向他：“拉赫玛尼诺夫这位钢琴家，天分卓绝，12岁便考入了莫斯科最著名的音乐学府，堪称神童，被无数钢琴大师看好。”
有了这样的前奏，谈一鸣猜出了他之后的话：“接下来是不是要有转折了……？”
姚音点头：“没错。他把他信心满满的作品《D小调第一交响曲》带给了观众，可是在首演后，恶评如潮。他从小就顺风顺水，从未遭遇过如此大的挫折，这个挫折碾碎了他的骄傲，更折断了他的翅膀，让他跌落至谷底。”
见所有人的视线都集中在了姚音身上，乔治难免酸溜溜的：“这个拉大师，未免太脆弱了吧？一首曲子弹不好，那就再换下一首曲子啊。”
“不能这么说。”谈一鸣打断好友，“钢琴是他人生里最骄傲的东西，这不只是一项工作，更是一种梦想，一种追求。当他最引以为豪的东西被击碎了，确实会受伤，一蹶不振并不是他的错。”
他说话时，姚音一直在侧耳倾听，指尖下意识地在琴键上轻点，像是在附和他的话。
商小蕊催促道：“那姚师兄，然后呢？他之后一定走出了困境吧？”
“是的。”姚音点点头，“他浑浑噩噩了很久，直到遇到了他生命中最重要的朋友尼古拉·达利，才走出了困境，并且创作出伟大的《第二钢琴协奏曲》。而在钢琴曲谱的扉页上，他写道——献给尼古拉·达利。”
姚音轻声说：“很多乐评人说，一路顺风顺水的钢琴神童，正是因为遭遇过一次挫折，才能迎来辉煌。可我觉得，年少时顺风顺水不重要，成名后遭遇挫折也不重要——那个引领他走出困境的人，才是最重要的。”
作者有话要说：今天介绍的音乐剧，就是《拉赫玛尼诺夫》啦！
这位伟大的钢琴大师，年轻时顺风顺水，结果他的自信之作《D小调第一交响曲》遭遇了无数恶评。
他一蹶不振，直到遇到了心理医生、也是他的好友达利博士后，才重新焕发了创作欲望，写出了《拉二》，从此人生继续书写辉煌。
……聪明的小伙伴一定已经看出来啦！
这部音乐剧其实和猜猜的经历有重叠之处，猜猜也会重新站起来哒！
第十五章 第三幕 《拉赫玛尼诺夫》②
配乐录制的很顺利，姚音确实是一位不可多得的人才。《声声慢》这部作品基调是温柔的、哀伤的，但同时又充满着对乌托邦家乡的追寻和向往，姚音谱写的钢琴曲很好的烘托了这种氛围。
流淌的琴音和谈一鸣的声音恰到好处地融合在一起。琴音听上去像是一片轻薄的云，可却能承载住谈一鸣声音的重量。
在投稿前，商小蕊在自己租住的公寓里召开了一场简陋的“试映会”。她在客厅里架设好投影机，灯光直接落在雪白的墙面上。屋里黑漆漆的，七八好友席地而坐，安静地观赏这部简短的动画电影。
商小蕊紧张地站在投影壁旁边，看看屏幕、看看人群，像是一个接受检阅的士兵。
乔治在旁边陪着她，额头冒汗，穿一身怪里怪气的西装，比他自己博士答辩还正式。
灯影斑驳。谈一鸣站在最后排，明明视线落在屏幕上，可眼神并未聚焦。
黑暗里响起一声轻笑：“怎么样，亲眼看到自己录制的作品出现在荧幕上，是不是很激动？”
是姚音。
谈一鸣转过头去看他。动画投影带来的灯光，隐隐勾勒出姚音的五官轮廓，他长得很标致，谈一鸣脑海中突兀地升起一个念头——在“那个”圈子里，姚音一定是个很受欢迎的人。
谈一鸣回答：“激动谈不上。主要是觉得，有些不真实。”
他第一次收听自己录制的广播剧时，也有这种“不真实”感——这真的是我的声音吗？我居然投入了这么多感情吗？……恍惚间，他甚至真的以为自己就是剧中的那个人了。
他进入网配圈很多年，随着发过的剧越来越多，那种不真实感逐渐消退。他把配音当做一件稀松平常的事情，他在剧中可以投入很多很多感情，但是当故事结束，那份感情就被他割断了。
而现在，当他看到大屏幕上放映的作品时，数年前那种让他心潮澎湃的“不真实感”再次涌了上来。
他收了酬劳、贡献了声音……冥冥之中，他向着某个方向，前进了一步。
十三分钟二十八秒的放映很快结束。
当灯光亮起时，每个前来观看试映的观众眼睛里都蓄满了泪光。最夸张的要数乔治这个钢筋大直男，哭的上气不接下气，抱着谈一鸣不撒手，说自己想家、想爸妈了。
“老谈……你配的太好了！！”乔治嗷嗷哭，“这么好的作品要是获不了奖，绝对是有黑幕！！”
谈一鸣满头黑线：“你说得太夸张了。这部作品又不是我一个人的功劳，小蕊剧情节奏把握的很好，姚师兄的配乐也很动人。”
若是论功劳，商小蕊排在第一，姚音肯定要排在第二。他接这个配乐工作是完全无偿的，没要一分钱，就连录音棚都是他出面借来的。
对比之下，谈一鸣想到自己收到的那两百美金酬劳，觉得颇为烫手。
他只在麦克风前念了几句话，而姚音花费了几天的时间作曲、编曲、演奏……
谈一鸣想把酬劳退回去，小蕊说什么都不肯要。
谈一鸣退了一步，决定买些披萨、炸鸡带到试映会上，大家一起把这笔钱“吃”掉。
只可惜计划赶不上变化。披萨店打来电话，说外卖车坏掉了，如果他们上门来取的话，不仅这次能享受八折优惠，还能再送两张折扣券。
几人商量了一下，小蕊、乔治留下来招待客人，姚音开车载谈一鸣去取披萨。
虽然早有心理准备，但当谈一鸣看到停在门外的豪华跑车时，心中还是暗暗吃了一惊。
姚音笑眯眯的：“不要这么看着我嘛，我就是一个普通的山西富二代而已。”
普通的，山西富二代。
翅膀一样的车门向两侧展开，谈一鸣坐进去，略略有些不适应。
价值上百万美元的豪车在公路上奔驰着，平滑而顺畅。
谈一鸣没忍住说：“留学生圈里，总是有很多关于山西矿主的传言，没想到我身旁就有一个。”
谁想姚音回答：“谁说山西有钱人家里都有矿了？难道四川有钱人家里都有熊猫吗？这些都属于stereotype（刻板成见）。”
谈一鸣赶快道歉。
姚音又说：“不过呢……我家是开醋厂的。”
谈一鸣：“……”
行，山西人卖醋就不属于stereotype了对吧？
坐在自己的车里，姚音的状态很放松。刚认识时，谈一鸣觉得他有点“端着”，一举一动仿佛都是精确丈量过的。但熟悉后，才发现姚音其实没有那么不好接触。
车里放了好几张古典乐CD，姚音指挥谈一鸣把拉赫玛尼诺夫的《第二钢琴协奏曲》放进了播放器里。
钢琴与弦乐相交，在密闭的空间里回荡。姚音轻声哼着歌，食指指尖下意识地跟着节奏敲击着方向盘。
谈一鸣盯着他手里的方向盘，提醒他：“大钢琴家，安全驾车，不要分神。”
姚音说：“我可当不起‘钢琴家’的称呼。”
“那是什么？‘作曲家’？”
姚音静默了一会儿，忽然说：“如果可以的话，我希望在二十年的努力奋斗后，等听到别人叫我一声‘商业电影配乐大师’吧。”
谈一鸣一愣，但想到姚音总是泡在录音棚，便了然了。
这是姚音第一次谈及自己的梦想：“是不是有点好笑？很多人都觉得，像我这样学钢琴的，总要有点追求，要成为钢琴家，不能被铜臭味包裹。
“我弹了二十多年钢琴，参加了数不清的比赛……可我从来没想当一个钢琴家，我想学习电影配乐，我想成为像约翰威廉姆斯那样的商业配乐界王者，让所有人为我的音符动容。”
他的音符，可以是缠绵的、多情的；也可以是惊悚的、奇异的。
姚音忽然换了个话题，问他：“你看默片时代佳片频出，那才是真正的镜头语言、画面艺术，那时候涌现出来的演技卓绝的演员有那么多，对于那个时代来说，默片已经足够满足观众的需求。可为什么还要创造有声电影？”
谈一鸣想了想，中规中矩的回答：“因为科技进步，有声电影是顺应科技产生的。”
“你只说对了一部分。有声电影技术是科学家发明的，可发明出来了整整三十年，才被正式推广。而推广者，是华纳兄弟。”姚音很少会对一个只见过几面的人说这么多的话，“他们是电影行业的开拓者，他们意识到，一部电影光是有演员还不够。有了配音，才能表达感情，有了配乐，电影才完整。”
电影不止是画面，电影同样是声音。
他说话时，眼神希冀地落在远处，他的眼里盛满了光，他在追逐那片光。
谈一鸣出神地看着他，看着这个对梦想侃侃而谈的年轻人。
“我也想写出像《星球大战》《泰坦尼克号》《人鬼情未了》那样的作品，观众可以记不住我的名字，但他们会在画面出现的那一刹那，想起我的音乐。”姚音的声音很轻，也很重，“我根本不想当钢琴家，我只想当一个又能拿奖、又会赚钱的配乐大师。”
听他前面说的那些话，谈一鸣确实被他的梦想打动了。
哪想到姚音忽然画风一拐，又拐回了赚钱上。
“……”谈一鸣被他逗笑�
