我的梦幻年代-第136部分
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这片子幕后团队很了不起：编剧有王硕，摄影是《春光乍泄》的黎耀辉，剪辑是“江湖第一剪”林安儿。
导演是俞妃虹……
据说花了4000万拍出来的！
原时空，票房……200万！
这个，从商业角度来看，完全就是不及格！
沈梦溪看过这片子，坦白讲，即便同档期没有《建国大业》、《气喘吁吁》、《天安门》、《斗牛》……
《爱有来生》也很难拿到高票房！
这片子拍的太像上世纪八九十年代的电影了，细节部分处理的非常差劲，舞美，剪辑，效果都不尽人意，僵硬得慌……
完全没有一点商业元素，明明题材很好：一个超脱轮回苦等50年的痴情幽灵，一位投胎过后物是人非的忘情女子，一段隔世的未了的情缘，书写了一段古典式的“超时空要爱”。
而且……
冒死说一句：俞妃虹在电影里有点显老……
不过，噱头也有！
第一次看这片子，沈梦溪都震惊了——这片子有鬼诶！
俞妃虹，你是怎么办到的？
中国电影银幕居然出现了鬼！
借助鬼片题材而阐述一个纯粹爱情故事，在内地电影可谓前无古人……
如果抓住这一个点炒作，多了不敢说，一千万票房应该能做到！
收回成本，太难了……
沈梦溪当着覃洪还要俞妃虹的面挑明了：“俞老师，这片子没什么卖相……”
覃洪问：“那你觉得能有多少票房？”
沈梦溪没有直接回答，而是道：“现在的市场对类型片很挑剔，电影产业的粗放经营导致了观众在选择影片时，也存在着盲目性和从众性，像《爱有来生》这种主打纯爱类型的电影大家不太愿意看，如果我们接手发行，我们宣传的点就是‘有鬼的爱情片’！”
俞妃虹没说话……
即便她有心不满，估计也不好说什么，毕竟4000万基本都是人家星美掏的钱！
沈梦溪又问：“可以大规模宣传吗？”
“没问题。”
那就好，沈梦溪接着道：“两件事，第一，如果我们发行，档期、宣传工作我们来做，你只要配合就行；”
“第二，预告片，我们来剪……”
俞妃虹立马问：“能问一下，你要怎么剪吗？”
“剪成恐怖风格，我就觉得片尾那段照镜子的片段很吸引人……”
俞妃虹摇头，很坚决拒绝：“不行，预告片我们已经剪好了！”
“……我明说吧，这个戏缺乏明星，纯爱电影，连个高潮点都没有……如果再没有噱头，真的不好发！”
覃洪插嘴：“那如果按你的方法，能做到多少票房？”
沈梦溪想了想，然后道：“……应该能有两千万。”
“啊……才2000万？”
覃洪绝望了……
他投资《爱有来生》带着赌一把的心思——虽然概率不大，但没准能成呢！
现在，连沈梦溪都说了最多2000万……
咳咳，圈内有句传言，沈梦溪看到一部片子，就能大概预测到票房……
沈梦溪看了看俞妃虹，又看了眼覃洪，然后到：“这片子指望国内票房收回成本基本没可能，可以去东京电影节碰碰运气，他们对这种轮回、纯爱很感兴趣……”
第二百九十五章 《蜗居》开播
《爱有来生》商业卖点几乎为零！
原时空，《爱有来生》名列09年十大炮灰电影第五名，为什么只是第五名？
因为有更惨的，比方说《白银帝国》、《拉贝日记》、《麦田》……
按照粉丝的说法：
“这是一部俞妃虹拍给自己的作品，她不是商人，她只是想了结心愿。”
“不是卖座的电影的才叫好电影！”
“俞女士是个文艺女青年，不屑去炒作，不在意别人的看法，做自己想做的就好了，票房高当然很好，不高也可以接受！”
这个没毛病，电影这种东西本身就分自我表达还有商业表达两部分……
《爱有来生》本身就是俞妃虹筹备十年，拍给自己的作品……
但你非要吹什么‘这是一部好电影，票房只是次要的’，咱们好好掰扯一下。
拍电影要不要钱？
既然推向市场了，那就得加一些商业元素！
至少你得尊重市场的玩法……
认为观众可以忽略，那制作出电影后，就应该自己躲在拉片室里慢慢欣赏，而不是拿出来公开放映！
你像陈老师就很好，人家的摄影展本身就没准备公开展览。
现阶段电影大卖需要的因素：大牌明星、强大的宣传、绯闻花絮还有所谓看点……
《爱有来生》，一个都没有……
俞妃虹还不愿意炒作……
那没办法了，沈梦溪无能为力，也不是，他还有个手段：“覃总，还有个办法，可以制造另一个话题……”
“什么话题？”
“我们可以邀请吴景、焦恩君帮忙站台……”
“……《小李飞刀》？”
“对！”
覃虹犹豫了一下：“这个……有效果吗？”
沈梦溪：“……你以为《画皮》票房成功只是因为电影本身？我们调查了，40％的观众是冲着赵巴菲买的票，他们的理由就一句‘我们要支持小燕子’……这说明什么？”
“说明什么？”
“说明当初看电视剧的那批小孩已经长大了，他们买得起电影票了，《小李飞刀》，惊鸿仙子、阿飞、李寻欢，这么好话题！情怀啊！”
俞妃虹插了一句：“……我已经很久没跟他们联系了……”
“没事，吴景那边我去说……”
“那焦恩君我来联系吧！”
……
做发行，很少亏钱。
《狼牙》票房那么惨，宣发成本都收回了，当然，制作成本就不管梦溪公司的事了……
《爱有来生》也一样。
这个戏只要做到800万票房，发行成本就能收回了……
至于日本版权……
200万人民币应该能卖到，再多，就不好讲了。
至于梦溪发行这个片子会不会影响到名誉——有啥名誉，梦溪发行的电影就必须赚钱吗？
插一句，俞妃虹跟吴景合作三次，两次都是CP。
《策马啸西风》很值得讲一讲，俞妃虹的那个角色叫高玉寒，一手把吴景饰演的孟星魂养大，然后两个人好上了……
高玉寒的身份是中原一点红的情人，孟星魂则是中原一点红的儿子……
所以日剧《贤者之爱》出来的时候，一堆人喊什么高能——你抢了我男人，我就泡你的儿子。
真鸡儿Low，这玩意，十五年前咱们的国产剧就已经玩这套路了！
如果，《爱有来生》找吴景演个主角，哪怕演个配角，沈梦溪都有把握把话题炒热……
现在只能寄希望在情怀上了……
他还在研究《爱有来生》的发行呢，猝不及防的《蜗居》火了……
而且是在没有任何宣传铺路的前提下，默默火了起来。
……
《蜗居》真的是献礼剧……
至少是打着‘民生’旗号的献礼剧！
否则，真不让播！
悠悠万事、民生为大嘛！
民生剧通常以百姓所关注的民生热点作为题材，以观众熟知的日常生活作为情节主线，以平实的视点描摹世态人情，反映百姓当下的生存境况。
《蜗居》的核心剧情就是买房！
艺术地再现生活中的矛盾，集中呈现一批人的生活状态与生存困境，将现实生活中买房、情妇、贪污等一系列敏感话题统统整合到剧集当中，这样的艺术处理自然能够激起更多观众的感情共鸣、触动更多观众的内心……
这不失为一个兼顾收视率与艺术性的讨巧之举。
许多观众将《奋斗》与《蜗居》二者进行比较，认为《奋斗》还给打工族们提供了一丝信念与动力，而《蜗居》则像一根针，将生活的无奈与残酷直呈眼前，深深刺痛人们心里最敏感的神经。
尤其是海萍的那句‘我每天一睁开眼，就有一连串数字蹦出，房贷六千，吃穿用两千五。冉冉上幼儿园一千五，人情往来六百，交通费五百八，物业管理费三百四，手机电话费两百五。还有煤气水电费两百……也就是说，从我醒来的第一个呼吸起，我，每天要至少进账四百，至少！这就是我活在这个城市的资本，这些数字逼得我一天都不敢懈怠。’
真实的让人心酸！
也正是这部剧，房奴和蚁族两个名词，正式进入了公众观念。
当然，后来上星播出后，影响越来越大，小三、高官、房奴、腐败，众多让人触景生情的桥段令观众心有戚戚，并引来专家学者的解读，而且成为海外解读中国社会的新样本。
干脆被打回去重新剪辑了……
《蜗居》的热播，无论它有着何种意义，或者引起什么样的社会话题，作为投资方的沈梦溪最关注的永远是商业价值还有演员们会不会因此收益……
商业价值没得说……
二轮上星，网络播放权都卖了。
盈利率150％……
然后，杨小蜜被骂成筛子了……
真的各种被骂，小三、渣女……
杨小蜜都抑郁了，她就演个角色，还能被骂成这样？
甚至拍摄《仙剑三》的时候，还有一堆人专门跑剧组骂她……
不得已，给她接了个专访：
“我是演员，角色有正反派之分，剧本把人物人设规定了，作为演员演出来就完事儿，这是演员的工作。”
“海藻某种意义上来讲是一个悲剧角色，是现在社会一部分人的一个缩影，但可怜人必有可恨之处，我跟编剧、导演讨论这个角色的时候，我们一致认为她的底色就是精致的利己主义者。”
“我觉得观众骂海藻很正常，骂我就有点过分了……我演得好，你们应该夸我！”
“我们这个戏从导演、编剧到演员，乃至整个《蜗居》剧组的工作人员都是非常专业的，我们只是在努力完成好一个作品而已。”
“激情戏只是作品的一部分……”
第二百九十六章 暂时回国
这个时候的圈子内部还没那么多沙雕，大家选角色，更多想挑战自己。
《蜗居》立项的时候，海藻这个角色很有戏……
一个单纯的学生，一步步变成了小三，最后还被抛弃了……
这样的角色有挑战性！
比那些千篇一律的圣母、绿茶有意思多了！
所以，有很多演员主动提出想演，不乏王洛丹这样有人气的小花旦……
当然，最终选择了杨小蜜——她是出品方的人。
媒体包括圈内还是很认可杨小蜜的。
其实，沙雕这类生物都是圈外引进的，参加个选美比赛，演了几部戏，小三上位，成了老板娘，就开始隔行点评：‘海藻这样的角色太cheap！’顺便自夸一句‘看来选择角色，我也是有底线的！’
所以，演员就该演真善美，演正义的化身，演绝世圣母来普度众生，化身正道的光照在你的大脸上，这才不cheap？这才是高贵？
沙雕一枚，热度没蹭上，还惹了一身骚！
沈梦溪也接了《南方周末》的专访，主要围绕《蜗居》……
采访他的是孟晓静……
他现在轻易不接受钻坊，除非是聊得来的那几个，比方说《看电影》的马逢春，风行工作室的魏无常，还有就是孟晓静了。
专访的形式就是你问我答：
“六六老师说《蜗居》的创意是你给的？”
“……差不多，我最开始想做一部关于房价太高的剧，后来想，要不要加上钱色交易之类的，跟她讨论了一下，我们决定加上！”
“但这部剧太真实了……”
沈梦溪摇了摇头：“没有，这部剧想讽刺的是那些拿着生活不易当幌子、四处哀叹生活不易博认可、实则缺乏最基本的道德底线的极端利己主义者！海萍这类人才是我们的批判对象！”
“但是很多观众会为了宋思明和海藻的爱情感动。”
“宋思明跟海藻那不叫爱情，就是一种利益交换。我说最直白的一点，如果宋思明是一个奋斗不息的中年下岗工人，你觉得海藻会爱上他吗？凡是有这种感动的人内心都有幻想，因为他们得不到，因为他们没有机会做这种交换。它所代表的这种‘市场行为’叫浮躁。选择什么样的生活，就要准备好承担相应代价！”
“但是从电视剧里面大家看到的是宋思明很有担当，很有责任感的。”
“有什么责任感？自己家庭都不顾了，还责任感？这种就叫病态的爱情，它对这个婚姻集体的破坏是致命的，而且我认为但凡对婚姻对家庭对社会抱有期待的人都应该去谴责这种行为。”
想了想，沈梦溪补充一句：“我之所以找六六写这个剧，就是因为她跟我一样，都是反琼瑶的！”
“反琼瑶？”
“就是那种爱情至上的观念，我始终认为：如果一段爱情是建立在伤害另一个人、建立在另一个女人的牺牲上，那么这样的爱情无论如何并不伟大，也不值得拿来歌颂炫耀！”
说到这，他学着《一帘幽梦》里的费云帆说了那句经典台词：“你失去的只不过是一条腿，而紫菱失去的是爱情啊！这是人话吗？爱情啊爱情，多少龌龊，假汝之名！”
孟晓静愣了一下……
额，这两年琼瑶风评还算不错，中学生写作文也经常引用她的话，还没像后世那样人人喊打……
沈梦溪大概是第一个光明正大怼她的名人。
“那你知道杨蜜的遭遇吗？听说她最近被骂到博客都停更了！”
沈梦溪点头：“我知道这个事。”
“角色被骂从某种程度上肯定了他们的演技，因为坏人要够坏才能激起观众的愤怒。通常来说，反派角色的挑战性要大于正面角色，好人都是一样的，可坏人各有各的坏。坏人不好演，演好了还容易被骂，挑战大还不讨喜，这是演员对反派的一贯认知。所以，演反派的演员其实更值得我们尊敬。”
“还容易限制戏路，很多以反派角色打开知名度的演员，往往面临着转型困境。”
“反派不讨喜、难度大还容易限制戏路，所有演员扎堆去演正面角色。”
“那戏还能看吗？”
“究�
