我的梦幻年代-第248部分

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　　不过呢，还得先接受个专访——毕竟戛纳最佳导演。
　　有不少专访类型节目想邀请他，被他拒绝了，还是坐在公司，一边喝茶，一边吹空凋舒服点。
　　这次来采访他的是《人物》。
　　还是那个揭露王大师的张寒。
　　第一个问题问的就是合拍片，也就是《长城》……
　　“其实《长城》这个项目是他们提出来的，我们参与一下……我们觉得现阶段的工作重心还是在国内市场。”
　　“合拍片很难出彩，考虑到中国的受众和市场，中外合拍片往往会采用‘套层模式’，在影片中通过穿插中国文化元素镜头、主要剧情之外的中国演员戏份，以及中方场景、时空上的蜻蜓点水，实现中西不同语境的连接，但事与愿违，常常让人产生违和感。”
　　“这个问题怎么解决？”
　　“不需要解决，一个现代化的故事，没有历史背景的要求，也没有中西文化差异，这种类型的故事拍好了，全球都会受到欢迎，我们当时觉得适合这种类型的要么是动作片，要么是惊悚、科幻片！所以，定了《长城》……但是好莱坞的团队我不喜欢，就把他们赶出了项目，我自己做！”
　　“听说原来的剧本是老外帮助中国人打怪兽？”
　　“对，就一部俗套的爆米花电影，我看了剧本，第一反应就是垃圾，人物不成型，剧情俗套，你光砸特效有个毛用！”
　　“那你对《长城》有什么期待？”
　　沈梦溪回答：“做成一部合拍片标杆，就是须要具备一定的元素。”
　　顿了顿，他补充：“现在所谓的合拍片，投点小钱，甚至有的连钱都不投，一个完全的美国故事加上点中国元素，带上一个中国演员，这就叫合拍片了？这是非常可怕的。从两个方面把中国电影挤到边缘了，一个是大量资金流走了，还有就是我们市场空间被挤占了，它理所当然以中国影片的身份在最好的档期占了最长的时间。”
　　“《狩猎》拿了戛纳最佳导演，我觉得你好像没怎么庆祝？”
　　沈梦溪叹了口气：“其实，我真的不在乎拿不拿奖，不是装逼，发自肺腑说得！”
　　张寒赶紧问：“怎么讲？”
　　“……其实吧，西方诸多的电影节，柏林也好，戛纳也好，拿不拿奖又到底有什么要紧呢？对于影迷来说，喜欢看大片的，可以去拥抱好莱坞；喜欢看艺术片的，影史上有数不清的经典，《狩猎》没有那么大的影响！最多也就给喜欢我的影迷增加一些谈资……对中国电影而言，也没有多大意义！”
　　“而且，说实话，《狩猎》的戛纳行，只是冲奖环节的一部分，我们不是为了在戛纳拿奖，才拍的电影！只有在商业化的市场中找不到位置的人，才会去寻找艺术性的题材，得个奖，引起别人的注意，所谓为了电影节而去拍电影！”
　　“在国外拿一个奖就能在名声大噪的时代已经过去了，主流电影市场永远是商业为王……”
　　“你刚提了冲奖环节？”
　　“……冲奖的目的是什么？还是借助奖项的影响力卖票房啊！”
　　“我是制片人，让我在面向本土大众的电影和一部适合走出国门的电影，那我肯定选前者。电影，本就是应该服务本土观众，而不是为了迎合国外观众而拍片。要不然拿那么多奖却在本土被骂的体无完肤又有什么意义呢？”


第八十章　邀约
　　这是沈梦溪的真实想法。
　　有个问题，是这样的：中国电影复兴之路，该不该迎合海外市场？
　　这个问题真的很蠢！
　　无非是某些老一派，做不到创新，就把锅推在其他人身上了。
　　先拍出让自己人喜欢的，提升质量！
　　那国外自然不是问题。
　　全球观众的审美不会有太大的区别……
　　你说《流浪地球》海外票房只有1000万美元不到……
　　这不是废话嘛，你能把《流浪地球》发行到全球超过1000家影院吗？
　　北美最高放映场馆才129家！
　　张寒又问：“你觉得现阶段中国在电影制作上面和全球最顶级的电影强国，比方说好莱坞，有哪些具体的差距？有制度上的原因吗？”
　　又尼玛扯到制度了！
　　“制度有关系，但不是最重要的！”沈梦溪摇头道：“每个国家都有审查，或者曾经有审查，但这个并不影响主流电影出现佳作！”
　　“美国当有海斯法典，法国电影届一直鼓吹自由……”
　　“可是，好莱坞一直是主流，法国电影出了所谓的左岸，新浪潮，除了被电影届追捧，在大众心里，一直是非主流！”
　　张寒有点不服气，他反：“怎么能是非主流？新浪潮的出现改写了电影进程……而且《海斯法典》最终被废除了，废除之后诞生了新的好莱坞类型化电影，包括韩国电影也是在审查废除后，才赢来了质的飞跃！”
　　“我同意，审查制度确实限制了很多好的作品，但是韩国电影这几年票房冠军都是符合主流审美的电影，前年的《非常主播》，包括韩版《重返二十岁》都取得了很高的票房……远远超过了我在韩国做的第一部《蔷花红莲》……”
　　“如果一个人，在不算严苛的规则下都无法做出及格分以上的作品，凭什么让人相信离开规则的束缚后，他能成功呢？”
　　“现在，中国电影市场足够大，但是佳作匮乏，真的是制度的原因吗？恐怕不是吧，我觉得中国电影最大的障碍，就是中国电影人自己！”
　　“别总抱怨制度，现在还过不了审查关卡的，无非就是露点太多的纯色青，或者能直接引发心理不适的超血腥或恶心场景，还有就是过于敏感的政治话题。但这些题材在全世界都不算主流题材！”
　　张寒直接反问了：“那《盲井》、《盲山》怎么说？”
　　“《盲井》03年的电影了，《盲山》不是公映了嘛！除了夸两句导演有良心，能有多大的市场效应吗？有几个普通观众看过《盲山》？”
　　“我们也准备做几部反应人口拐卖的电影，用商业化的叙事……而且已经过审了！”
　　“中国电影疲弱的核心不在其它，就在于大批电影人的心态和作风，电影是一门艺术，但更是一项产业。现在国内很多电影掺杂了太多导演个人的情怀，而忽略了观众的体验。我只能说：无视观众者，必然会被观众抛弃！”
　　“即便是独立电影，我们这几年所谓的艺术电影、文艺片。创作风格上依然在模仿上个世纪七十年代的电影风格，这样的电影，你指望打动观众？”
　　……
　　这篇专访六月推出，然后引发了很多人的讨论。
　　有不少六代导演提出抗议，认为部分说辞有侮辱的嫌疑，说什么《盲山》是一部影响中国的电影，不能被这么无视……
　　可惜没人在乎。
　　因为沈梦溪拿了戛纳最佳导演！
　　他有资格说这句话！
　　现在，谁敢说一句‘沈梦溪只是商人，他不懂电影’，信不信他拍一部《月光男孩》，撸个奥斯卡？
　　《月光男孩》还是算了，沈梦溪对黑人完全没兴趣，更没有兴趣拍一部黑人＋同性恋的片子。
　　戛纳最佳导演、评委会大奖，这两项荣誉加身，内地这帮导演，质疑沈梦溪，不够格。
　　而且大部分网友认可他的那句‘在国外拿一个奖就能在名声大噪的时代已经过去了’……
　　沈梦溪自己不是很在意这些。
　　说实话，《海斯法典》的诞生还有废除，完全是八大制片厂自己做主的，老美很反感政府直接插手产业，《海斯法典》的执行机构跟咱们的总局不一样……
　　为什么成立？
　　为了维持本土电影的权益；
　　为什么废除？
　　因为他们发现《海斯法典》没什么用，观众爱看成人向的电影。
　　好莱坞得以经久不衰的一大重要法宝就是好莱坞影片与社会氛围和社会思潮的积极互动，《法典》阻碍了这种互动，这对好莱坞的负面影响远大于禁止一些刺激性镜头。
　　所以，就废除咯！
　　当然啦，《法典》废除，却促成了分级制的诞生，为好莱坞奠定了制度基础，这又是另外一个故事了。
　　……
　　上海，《我的黑色小礼服》剧组下榻的酒店。
　　赵珊在安利杨小蜜接拍《小时代》的顾里：
　　“百度‘顾里吧’在4000多个文学人物贴吧中排名第十一，是名次最靠前的女性文学人物贴吧，两万多名粉丝在贴吧里模仿顾里说话、为她创作同人作品。”
　　“这个人物演好了，能让你……”
　　杨小蜜抬头：“能让我怎么样？”
　　赵珊愣了一下，能让她怎么样呢？
　　杨小蜜现在已经是85后仅次于柳亦非的女演员了……
　　赵珊拿出了一堆数据：“在过去5年中，有24437000人阅读过《小时代》书籍，这是正版数量，如果加上盗版，这个数据还得扩大十倍！”
　　“这个数据是什么概念？横向对比一下，《暮光之城》四册图书加起来销量大约2000万册，《饥饿游戏》全球销量为1500万册，而《小时代》销量超过2400万册……”
　　“我们计算过，这些读者全都转化成影迷有点困难，但只要能动员超过1000万，我们的票房就能有四亿以上。”
　　“你演了顾里多一个代表性角色啊！”
　　杨小蜜这才翻看了一下《小时代》，然后提出异议：“这个林萧才是女主角吧！”
　　“剧组在接洽柳亦非！”
　　“亦非？”杨小蜜来了兴趣，正要接着问，赵珊道：“《小时代》四位女主角，最容易出彩的是顾里！”
　　“你确定亦非会出演？”
　　“……不知道，但是片方在邀请！”
　　片方确实在邀约，只不过柳亦非的档期很紧，而且她对系列片明显没什么兴趣，直接就回绝了：“……我明年有两部电影的片约，所以……”
　　“没关系，我们可以等！”


第八十一章　八卦
　　演员接戏考虑的因素很多，总结下来也就四点：
　　第一，是不是主角或者是重要角色，费劲往上爬，不就是为了演主角嘛；
　　第二，片酬达不达预期，这个很好理解，拍片子当然是为了赚钱啦，难道是做慈善吗；
　　第三，制作班底和剧本，好的班底和剧本有助于提高演员的演技以及靠此片获取更高的知名度；
　　第四，剧组主创们，有竞争对手可能不会同台，比方说范饼饼跟李莲花大概不可能同台；
　　还有一些特殊情况，比如还人情，或者遇到一些级别特别高的导演想搭上关系或者是合作，进一步拓展自己的人脉。
　　这是已经红了的前提，人不红就没有选择的权利，你只能听从公司和经纪人的安排，明知道剧很烂也要硬着头皮上！
　　柳亦非已经红了！
　　现阶段，业内评价一个演员红不红，就是说出他的名字，会不会有资方出钱！
　　演技再好，没有资方出钱，市场不接受，那也白搭……
　　《小时代》这个戏，明显不符合柳亦非的接戏规划。
　　而且她之前问过沈梦溪，《小时代》怎么样，沈梦溪说了一句‘类似于《暮光之城》，如果你没什么名气的时候拍，我觉得对你有好处，但现在，接这类电影，只会影响到你的口碑！’
　　郭小四永远处在鄙视链的最低端，就连网文写手都可以肆无忌惮的吐槽他，而且吐槽地越狠，越受欢迎！
　　有个问题，喜欢漫威的为什么可以看不起喜欢《小时代》的？
　　道理很简单，漫威是全球观众喜欢的东西，被主流文化接受的，《小时代》不算，最多是亚文化……
　　亚文化被主流打压，是很正常的事情！
　　除非有一天，亚文化翻身成了主流……
　　估计没这种可能性，《小时代》被《人民日报》定性的烂片……
　　为什么点娘有那么多漫威同人，却没有小时代同人呢？
　　小众就应该只是小众！
　　就像很多人喜欢三上、有腿，而我只是默默喜欢松下纱荣子……
　　所以，不管吕潇然怎么哀求，她也不会点头的！
　　……
　　象山，宋航来找沈梦溪，跟他聊了明溪的动作。
　　提到吕潇然挨个拜访了柳亦非、胡戈……
　　沈梦溪摇摇头：“这家伙憋着想做大事，你还别说，我看到他提交的演员名单，我都吓了一跳！”
　　“他对互联网蜜汁自信，说什么《小时代》是个金矿。”
　　宋航学着吕潇然的语气：“《小时代》是完全意义上的互联网产品，《小时代》的读者或者说粉丝大都是90后，这代人有一个共同的名字，就是约翰·帕尔弗里提及的——互联网原住民。中国电影观众的平均年龄已经从2009年的25。7岁下降到了2011年的21。7岁，年轻化是大趋势，《小时代》会是中国第一部青少年现象级粉丝电影。”
　　沈梦溪笑了笑：“他的想法没问题，但忽略了一点……掌握话语权的是中年人，他们说这是烂片，那这就是烂片！”
　　《小时代》是烂片吗？
　　是挺烂的，整个系列给人一种浮夸的感觉，但比较起《左耳》、《匆匆那年》，真的良心到不行，至少演员演技合格，郭景明也舍得花钱，场景、镜头还是挺唯美的。
　　“他找的演员，有谁同意了吗？”
　　“暂时还没有……”
　　“这样吧，你让李依萍也介入，安排新签的演员们加盟这个戏，就当集体刷脸了。”
　　“行……咱们要跟投吗？”
　　“没有必要，唐仁如果想跟投，可以让他们参与一下，这个项目一定要用纯粹的内底班底，这个磕景藤、凤晓月，这都谁？”
　　“安晓芬想邀请柴智屏担任监制……这都是她推荐的演员，说是帅哥。”
　　“收到S级房卡了吗？”
　　“什么？”
　　“没事……我们参与的项目，不许有台弯演员介入，这是死规定！”
　　“OK，我回去跟吕潇然说一下……”
　　沈梦溪放下手上的演员表，端起茶杯，抿了一口，然后问他：“有没有什么八卦新闻，分享一下。”
　　宋航愣了好几秒，以为自己听错了：“啊？”
　　“我都快烦死了，什么事都要管，《长城》跟我以前拍的戏真的一点也不一样！”
　　沈梦溪抱怨了一句……
　　发自肺腑。